Wabi-sabi is not just a design trend but a guiding principle that encourages appreciating and valuing imperfections in our surroundings. It introduces concepts such as asymmetry, the use of natural materials, reuse, and a connection with nature.

A key element of wabi-sabi is the sincere use of natural materials without excessive processing. Instead of cleaning and polishing, wabi-sabi retains the material’s original beauty, reflecting an appreciation and reverence for its inherent qualities.

Common materials such as wood, stone, clay, natural fibers, and metals are not merely design elements but embody the essence of time. Simplicity in design is not just a style but a key to unlocking the philosophy of wabi-sabi.

Wabi-sabi emphasizes arranging spaces in a minimalist and natural manner, rejecting unnecessary ostentation. Instead, it focuses on essential objects that center the mind. In this style, the durability and functionality of materials are highly valued.

The focus on functionality leads to simple arrangements, preserving the natural irregularities and roughness of surfaces. Simple yet sturdy bowls and trays, along with indoor plants, add a touch of freshness to the space.

Wabi-sabi không chỉ đơn thuần là tìm kiếm vẻ đẹp trong sự không hoàn hảo, mà còn là việc chấp nhận và tôn trọng những sự lộn xộn hàng ngày của cuộc sống. Tuy nhiên, điều quan trọng là phải biết phân biệt giữa việc chấp nhận bản chất của wabi-sabi và việc mất đi sự cân đối và mục đích trong thiết kế do sự lộn xộn không cần thiết.